ARTE PARA CRIANÇAS
SINOPSE
O Curso de Arte para Crianças da Casa Locomotiva é um espaço de experimentação, investigação e criação, pensado para que cada criança desenvolva suas habilidades artísticas a partir de suas referências, curiosidades e interesses.
A proposta é trabalhar por projetos, conectando diferentes linguagens, materiais e experiências pessoais e culturais. A partir de perguntas e temas instigantes, as crianças exploram desenho, pintura, colagem, argila e outras possibilidades, criando respostas visuais próprias. O processo envolve imaginar, experimentar, fazer escolhas, testar ideias e transformar as criações, com a mediação de professores que ampliam repertórios e incentivam novas descobertas.
As turmas são organizadas por faixa etária: de 4 a 8 anos e de 9 a 13 anos. Os projetos têm duração de três meses e, ao final, as produções podem ser compartilhadas em exposições, livros coletivos ou apresentações. Cada criança percorre os conteúdos no seu ritmo, considerando sua idade, repertório e modo de aprender.
Grupo de 4 a 8 anos
O percurso estimula a criatividade, a imaginação, a experimentação e o desenvolvimento da coordenação motora fina. Os conceitos de linguagem visual e artística são apresentados de forma sensorial e progressiva, valorizando o processo de criação e evitando a padronização dos resultados.
- Identidade, retrato e autorretrato: desenhar a si e o outro; observação do espelho e de personagens; exploração do traço, do gesto e da pintura.
- Cores e misturas: pesquisa de cores primárias, secundárias e terciárias; reconhecimento de tons de pele; pintura com pincéis, dedos e instrumentos alternativos.
- Observação da natureza: formas, cores e texturas do ambiente; desenho de folhas, flores, pedras e galhos; frotagem, aquarela, tintas diluídas e pigmentos naturais.
- Manchas, movimento e expressão: pintura gestual, diferentes tipos de tinta, contrastes entre claro e escuro e entre cheio e vazio; exploração de grandes formatos e introdução à abstração.
- Proporção e composição: simetria, assimetria, padrões, organização do espaço e experimentação entre o bidimensional e o tridimensional.
- Histórias e narrativa visual: criação de sequências com início, meio e fim; ilustração de histórias conhecidas ou inventadas; personagens, cenários e livros ilustrados simples.
Grupo de 9 a 13 anos
Desenho e pintura são trabalhados como ferramentas de pensamento visual, ampliando a observação, a análise e a expressão. As técnicas são aprofundadas dentro de cada projeto.
- Identidade e personagens: ponto, linha, forma, cor, textura e proporção; retrato e representação; desenho de observação do rosto e do corpo; composição, enquadramento, luz e sombra.
- Natureza, paisagem e pintura: paisagens naturais e urbanas; diferentes planos; composição; aquarela, guache, acrílica ou óleo; mistura de cores, atmosfera e profundidade.
- Do desenho à pintura: estudos preliminares, esboços e sketchbook; construção de imagens em camadas; apagamento, sobreposição, correção e exploração de suportes e técnicas.
- Narrativa visual e imagem autoral: desenho e pintura para comunicar ideias; ilustração autoral; sequências e séries de imagens; pintura com intenção simbólica.
- Pesquisa e desenvolvimento de projetos: escolha de conceitos e recursos visuais, produção de séries com unidade temática e reflexão sobre os trabalhos com a turma.
